Anlässlich des 30-jährigen Jubiläums ihrer Opiate EP präsentieren Tool eine neu interpretierte und erweiterte Version des Titeltracks der EP sowie einen begleitenden Kurzfilm. "Opiate2" (sprich: Opiate Squared) ist ab dem 1. März über Streaming-Dienste verfügbar, der visuelle Begleiter auf Blu-ray ist ab dem 18. März erhältlich. Der Künstler Dominic Hailstone (Alien: Covenant, The Eel) arbeitete mit Adam an dem mehr als 10-minütigen Film, der das erste neue Video der Band seit 15 Jahren ist. Dominic und Adam arbeiteten auch an den gefilmten Stücken, die auf der aktuellen Fear Inoculum Tour zu sehen sind.
Als Punk etwa im Jahr 1980 in der DDR ankam, verunsicherte er nicht nur die sogenannten Staatsorgane, auch die Spießer und Biedermänner liefen Amok. Bereits optisch als Provokation gewollt und verstanden, bildete sich in einigen Zentren eine ganze Gegenkultur samt Lifestyle und Musik heraus, der es um Freiräume und Freiheit ging. Und genau wie Punk in der DDR eine von Stadt zu Stadt, von Kaff zu Kaff ganz unterschiedliche Szene jeweils mit ganz eigenen Protagonist:innen und Eigenheiten war, zeichnet sich dieser Sammelband durch Vielstimmigkeit aus, Stories stehen neben Anekdoten, sachliche Analysen neben ganz persönlichen Reflektionen. "negativ-dekadent" versteht sich als eine Zeitklammer, die möglichst viel von dem wiedergeben will, was für zehn Jahre in diesem diktatorisch regierten Teil Deutschlands für zumindest etwas Farbe und viel Verwirrung sorgte. Mit Texten von Cornelia Schleime, Franziska Hause, Jan Müller, Anne Hahn, Tim Mohr, Alexander Pehlemann, Jan Off, Roland Galenza, Jochen Schmidt, Peter Wawerzinek, Heinz Havemeister, Iron Henning und vielen anderen mehr. Einige der hier versammelten Texte sind bereits in vergriffenen Publikationen erschienen, einige wurden extra für dieses Buch verfasst. Gemeinsam ist ihnen allen, dass sie möglichst viel von der Lebenswirklichkeit made in GDR abbilden, die in die Geschichte einging.
Limited Edition of One is unlike any other music book you will ever have read.
Part the long-awaited memoir of Steven Wilson: whose celebrated band Porcupine Tree began as teenage fiction before unintentionally evolving into a reality that encompassed Grammy-nominated records and sold-out shows around the world, before he set out for an even more successful solo career.
Part the story of a twenty-first century artist who achieved chart-topping mainstream success without ever becoming part of the mainstream. From Abba to Stockhausen, via a collection of conversations and thought pieces on the art of listening, the rules of collaboration, lists of lists, personal stories, professional adventurism (including food, film, TV, modern art), old school rock stardom, how to negotiate an obsessive fanbase and survive on social media, and dream-fever storytelling.
Eine brandneue, vollständig autorisierte Graphic-Novel-Adaption des Kultfilms von 1976 mit David Bowie in der Hauptrolle und unter der Regie von Nicholas Roeg.
Birgit Fuß hat Campino und seine Kollegen über die Jahrzehnte zu zahlreichen Gesprächen getroffen. Sie porträtiert die Band und erzählt von Triumphen und Tragödien aus über 40 Jahren.
Plattenjubiläen und Coverkunst, Anspieltipps und Technik-Tricks, Plattenläden und vieles mehr: Für jeden Tag des Jahres hat die MINT-Redaktion etwas zusammengestellt. 365-fache Unterhaltung und Inspiration aus der Welt der Schallplatte. Es handelt sich um einen klassischen Abreißkalender zum Hinstellen.
This commonplace book includes faxes, notes, fledgling lyrics, sketches, lists of all kinds and scribblings towards nirvana, as were sent between the two authors during the period 1999 to 2000 during the creation of the Radiohead albums Kid A and Amnesiac.
Whilst these records were being conceived, rehearsed, recorded and produced, Thom Yorke and Stanley Donwood made hundreds of images. These ranged from obsessive, insomniac scrawls in biro to six-foot-square painted canvases, from scissors-and-glue collages to immense digital landscapes. They utilised every medium they could find, from sticks and knives to the emerging digital technologies.
The work chronicles their obsessions at the time: minotaurs, genocide, maps, globalisation, monsters, pylons, dams, volcanoes, locusts, lightning, helicopters, Hiroshima, show homes and ring roads. What emerges is a deeply strange portrait of the years at the commencement of this century. A time that seems an age ago – but so much remains the same.
KID A MNESIA is a 240 x 189mm hardback with a paper case cover printed in 5 colours on uncoated stock with debossing on the front and spine and a specially designed, peelable sticker. Inside, the endpapers are dyed black uncoated paper. 360 pages long and heavily illustrated throughout, the internal pages are printed in 5 colours on coated Italian paper with one 40-page section at the midpoint on heavy uncoated paper. A paper gatefold section ends the book folding out to reveal a spread of 3 images each side.
The book showcases more than 300 colour artworks. In addition, it features a dialogue between Thom Yorke and Stanley Donwood about the creative process and a specially commissioned essay, Kid Alphabet, by Gareth Evans about Radiohead’s body of work.
Ein glühend heißer Sommer. Vier Jungs in Neukölln. Eine folgenschwere Entscheidung. Die Graphic Novel zum Bestseller "Sonne und Beton" von Comedy-Superstar Felix Lobrecht. Die junge talentierte Zeichnerin Oljanna Haus hat sich von Felix Lobrechts von der Kritik gefeiertem Debütroman zu einer rasanten Graphic Novel inspirieren lassen. In schnellen Schnitten inszeniert sie die authentischen Dialoge und lässt die unerbittliche Welt der Hochhausschluchten erstehen.
Dies ist die maßgebende Boxset-Edition von Depeche Modes neu aktualisiertem 101-Dokumentarfilm-Konzertfilm und Live-Album, das den "101"sten und letzten Auftritt der Welttournee "Music For The Masses" der Band darstellt, das am 18. Juni 1988 live im Pasadena Rose Bowl aufgezeichnet wurde.
+ 48-seitiges Fotobuch, Replik des US-Kinofilmplakats (20"x30"), 16-seitiges Anton Corbijn Foto-Mode-Buch, Download Card (Zugriff auf 4K-Downloads des Films und der Bonusaufführungen sowie 24-Bit-Audiodateien der 101-Konzertveröffentlichung)
Nach fünf Jahren und unzähligen 7-Inches veröffentlicht Gewalt eine Box mit allen bisherigen Singles auf 12", einem komplett neuen Album und einem Buch, das sich mit ihrer Geschichte, den Songs, der Produktion und vielem mehr beschäftigt. Es ist ein intimer Blick in die Seele der Band. Eine Band, die schwer zu beschreiben und schwer zu verstehen ist. Alles, was sie gemacht haben, ist jetzt in einer Box erhältlich.
Drummer von Nirvana, Band Leader der Foo Fighters, erfolgreicher Solokünstler: Dave Grohl ist einer der größten Rockstars unserer Zeit - und seine Stories sind der lässigste Bestseller im Herbst 2021.
Format: 23,5 x 30 cm, 208 Seiten. Ein wundervoller Bildband, der den Vinyl Lifestyle und die Legende Schallplatte feiert! Kult und Kulturgeschichte rund um die schwarze Scheibe: Sammlerstücke, Cover-Art & Co Über 200 Fotografien begeistern Schallplatten-Sammler:innen und Musikliebhaber:innen.
Ein reich illustriertes Kompendium der Musik aus Hamburg von 1960 bis 2020 – mit allen wichtigen Platten, Interpreten und Überblicksartikeln über die Stile und Strömungen, die die letzten sechs Jahrzehnte der »Musik von hier« geprägt haben. 312 Seiten mit über 500 Farbabbildungen.
Was haben unsere Gedanken, unsere Gefühle und Wünsche mit der Bildhauerei zu tun? Ist Kunst die einzige revolutionäre Kraft? Ist die Zukunft eine Kategorie der Kunst? Sind das überhaupt die Fragen, die wir uns stellen müssen? 100 Jahre nach der Geburt von Joseph Beuys, einem der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts, greift das Land Nordrhein Westfalen diese für seine Kunst und sein Denken so grundlegenden Fragen wieder auf. Die vorliegende Publikation gibt einen Überblick über das umfangreiche Programm von "beuys 2021". 100 jahre joseph beuys" - mit Ausstellungen, Vorträgen und Performances - und geht der Frage nach, was diesen Künstler so kontrovers und aktuell macht. Es erkundet sein komplexes Oeuvre, würdigt sein internationales Wirken und entdeckt das revolutionäre Potenzial seines Denkens neu. Dieses Buch bringt viele Stimmen zusammen und ist als imaginäres Gespräch mit dem Künstler konzipiert. Ein breites Spektrum von Beiträgen aus unterschiedlichen Bereichen, Generationen und Kulturen tritt in einen assoziationsreichen Dialog mit seinen Aphorismen. Gemeinsam erkunden sie die Genese und Tragfähigkeit von Beuys' Vision einer Zukunft, die auf den Prinzipien der Kunst beruht.
Eine Reise in den kreativen Kosmos des Ausnahmekünstlers Nick Cave. Dieses einzigartige Buch gewährt intime Einblicke in den Schaffensprozess eines außergewöhnlichen Künstlers und lädt ein, Nick Caves Leben und Werk, seine Inspirationsquellen und die Welt, die seine Musik und Texte behandeln, neu kennenzulernen. Mit zahlreichen exklusiven Fotos, persönlichen Artefakten und handschriftlichen Songtexten.